塩田千春 Chiharu Shiota

不在中的存在，是塩田千春在創作裡不斷探討的主題。

九歲那年，塩田千春隔壁鄰居家在夜晚裡發生大火。熊熊大火在黑夜裡燃燒著，發出猛烈啪啪啪的木頭聲，引發了她無以名狀說不出口的恐懼感。隔天早上，她到鄰居家，看見角落裡有座被燒毀的鋼琴，雖然鋼琴再也發不出聲音了，卻在她腦海裡留下難以抹滅的樂音。

塩田千春的作品，大量用到許多的線。她提到，12歲就立志要當藝術家的自己，這輩子從來沒有想過要從事其他的職業。但是當她在就讀大學時，卻在繪畫時碰到瓶頸，她發現平面繪畫無法表達自己真正的想法，所以才把創作放到立體三次元空間之中。

在早期平面繪畫時，通常都會先在白色的紙畫上黑色線條，所以最初塩田千春先使用了黑色的毛線，在立體的空間創作。就像畫畫時，先用黑筆描畫上去的樣子。

而紅色則是要追溯到她在威尼斯雙年展的作品《The Key in the Hand》。當時她運用大量的紅線，把來自世界各國的舊鑰匙串在一起。「因為鑰匙的形狀很像人的身體，而在日本和台灣都有這個說法，連結人跟人之間的關係就是紅線。此外，人的血液也是紅色的。所以紅色是非常具有代表性的顏色。」

關於白色，則是因為白色象徵著純潔，一個甚麼都沒有的開始。「但在日本的喪禮，也經常出現白色的菊花，以及穿著白色喪服的喪家，所以白色也象徵著結束。」白色是生也是死，開始與結束。